はじめに感想を書いちゃうと、ちょっと大袈裟かもしれませんが
「次の世界に向けてのアイデアがここにはある。」と思いました。
いつまでも右肩上がりを求める世の中に限界を感じ、
石油燃料に頼る時代から、自然や生物や地球との共生を真剣に考える時代へ。
壮大なテーマであると同時に、実は誰の元にも訪れる身近なテーマでもあります。
もともとプロダクトデザインは生産的な行為で、
環境の事だけを考えると生産しないことが一番良いって事になっちゃいます。
でも、現実はそんなつまんない事はありえなくて、
人間的で、文化的で、彩りや潤いのあるライフスタイルが常に求められてるのはご承知の通り。
展示の構成は「生命」「ハンドメイド」「素材」「身体」などのテーマで作品を追うという構成になっています。
通常の美術館と比べると決して大きいとは言えない館内ですが、内容も点数も盛り沢山！
個人的な感想ですが、とても良かった！ホント。
美術作品がほとんどですが、メインのの「ギャラリー2」に、
太いペンで書いたラフスケッチを、そのままプロダクトにしてしまった
「スタンダードユニーク」という椅子が象徴的に展示されています。
Maarten Baas｜マーティン・バースというオランダの若いデザイナーの作品です。
Established & Sons｜エスタブリッシュド＆サンズから製品としてリリースされていて、
実際に日本では当社より市場にリリースしています。（ご用命は弊社担当まで！^^;）
「スタンダードユニーク」は、典型的な椅子のかたちを模していながら、
16のパーツがそれぞれ5種類あるため、
ひとつひとつ微妙にフォルムの異なる無数のバリエーションが生まれます。
なりは似ているけど、ひとつひとつに個性がある、という事を表現しています…人間と同じ！？
化石燃料に頼らない、頼れない時代にだからこそ、
ひとつひとつに愛着を持ってもらうにはデザインはどうあるべきか？
の、ひとつの回答だと言えるかもしれません。
むむむ！これは、デザインのテイストこそ違えど、
先日新たに発表した「iNO Provence｜イノ・プロヴァンス」でテーマとした
「スローライフ」とも共通点が多いのでは？
デザインがデザインだけに、
「なんだか面白いデザインだ」ってライトな感覚で入り口は「ははは」と楽しむのも良し。
でも、表面的に捉えるだけだと、実用性に乏しいただの変わったアートになっちゃうので、
その向こう側のメッセージを読み取らないと、時間も入場料も捨てたことに…。
シンプルで無駄が無く、機能的なだけで良かった時代が終わった時、
その先にはどんな可能性があるのか？
見ながらそれに気付いたり、そんな事を考えながら見ると、
より一層内容の濃さを感じる事ができると思います。
会期あと僅か。
21_21 DESIGN SIGHT-「ポスト・フォッシル：未来のデザイン発掘」展
